L'artiste conceptuelle Agnes Denes (née en 1931 à Budapest, en Hongrie) est une pionnière de l'art écologique et du land art. Alors que de nombreux artistes du land art privilégiaient la monumentalité et la domination sur la nature, Denes fusionne les sciences environnementales avec une action publique monumentale, suggérant que l'art pouvait susciter des changements politiques. Elle est l'une des premières artistes à aborder la dégradation écologique, le développement durable, la pénurie alimentaire, ainsi que l'utilisation des terres et la mauvaise gestion des ressources. Comme en témoigne son œuvre emblématique de 1982 Public Art Fund projet, Champ de blé — Une confrontationDenes choisit des lieux symboliquement chargés, notamment des terrains urbains ou économiquement précieux, pour exposer les contradictions entre la richesse urbaine et la faim dans le monde. Son œuvre est considérée comme un pilier de l'art engagé sur les plans environnemental et social.
Denes a présenté des expositions individuelles à The Shed, New York City (2019); Socrates Sculpture Park, Long Island City, NY (2015); Chelsea Museum, New York City (2004); Herbert F. Johnson Museum, Cornell University, Ithaca, NY (1992); Institute of Contemporary Art, Londres (1979); et Corcoran Gallery of Art, Washington, DC (1974).
Parmi les expositions collectives notables, on peut citer : Paysages changeants, Whitney Museum of American Art, New York (2024) ; Tensions extrêmes : l'art entre politique et société, 1945-2000, Neue Nationalgalerie, Berlin (2023) ; Chère Terre : L'art en temps de crise, La Hayward Gallery, Londres (2023); L'art codé : l'ère du numérique, LACMA, Los Angeles (2023); la 59e Biennale de Venise, Italie (2022); Programmé : Règles, codes et chorégraphies dans l'art, 1965-2018, Whitney Museum of American Art, New York (2018) ; Machines pensantes : art et design à l'ère informatique, 1959-1989, Le Musée d'Art Moderne de New York (2017); L'art au-delà de la Terre : les artistes contemporains et l'environnement, Musée d'art Herbert F. Johnson, Université Cornell, Ithaca, NY (2014) ; et Nature radicale : Art et architecture pour une planète en mutation, 1969-2009, Galerie d'art Barbican, Londres (2009). Elle a reçu de nombreuses récompenses, dont quatre bourses du National Endowment for the Arts ; Anonymous Was A Woman (2007) ; et le Prix de Rome de l'Académie américaine de Rome (1998). Outre sa commande novatrice de 1982 de Public Art FundDenes a également créé Plan directeur—Niuewe Hollandse Waterlinie, les Pays-Bas (2000); Une forêt pour l'Australie, Melbourne (1998); Tree Mountain – Une capsule temporelle vivante, Ylöjärvi, Finlande (1992-1996) ; et Introspection I-ÉvolutionBibliothèque Harold Washington, Chicago (1992-1992). Les œuvres de Denes figurent dans les collections de l'Art Institute of Chicago (Illinois), du Metropolitan Museum of Art de New York, du Museum of Modern Art de New York, de la National Gallery of Art de Washington, du San Francisco Museum of Modern Art (Californie) et du Whitney Museum of American Art de New York. Denes vit et travaille à New York.
(à partir de 2026)
