Jacob Satterwhite

Jacolby Satterwhite est reconnu pour sa pratique conceptuelle qui aborde des thèmes essentiels tels que le travail, la consommation, la sensualité et le fantasme à travers des installations immersives, la réalité virtuelle et les médias numériques. Il utilise divers logiciels pour créer des animations d'une grande finesse et des films en prises de vues réelles mettant en scène des mondes réels et imaginaires peuplés d'avatars d'artistes et d'amis. Ces animations servent de scène à l'artiste, qui synthétise les multiples disciplines qui composent sa pratique : peinture, performance, illustration, sculpture, photographie et écriture. Satterwhite puise dans un vaste corpus de références, guidé par la théorie queer, le modernisme et le langage du jeu vidéo, pour questionner les conventions de l'art occidental à travers un prisme personnel et politique. L'influence de sa mère, Patricia Satterwhite, aujourd'hui disparue, est tout aussi significative : sa voix éthérée et les schémas de produits ménagers visionnaires constituent la matière première d'une structure complexe mêlant mémoire et mythologie. Satterwhite est titulaire d'un BFA du Maryland Institute College of Arts de Baltimore et d'un MFA de l'Université de Pennsylvanie à Philadelphie. Son travail a été présenté dans de nombreuses expositions et festivals internationaux, notamment plus récemment à la Haus der Kunst, Munich (2021) ; à la Biennale de Gwangju, en Corée du Sud (2021) ; et au Wexner Center for the Arts, Columbus, OH (2021).

(à partir de 2022)