Le août 13, 2019, Public Art Fund lancé d'un soleil à l'autre, une exposition multi-œuvres, déployée sur 100 sites, de la photographe new-yorkaise Elle Pérez. La série de 16 nouvelles œuvres photographiques de Pérez est affichée sur des abribus dans plus de 13 quartiers de la ville et inaugure Public Art Fundle nouveau partenariat de [nom de l'entreprise] avec JCDecaux. d'un soleil à l'autre L'œuvre entrelace des images qui, ensemble, forment une méditation sur la vie quotidienne à travers l'exploration des lieux et des communautés de New York où Pérez a grandi et vit. Alternant le point de vue sur les personnages et les environnements, Pérez crée au sein de la série un rythme à la fois singulier, familier et discret. d'un soleil à l'autre offre au public l'occasion de s'immerger dans la photographie à une échelle monumentale et de découvrir des œuvres au cours de son quotidien, s'intégrant ainsi au rythme et aux infrastructures de la ville. d'un soleil à l'autre Il s'agit de la première commande d'art public de Pérez et elle sera visible du 13 août au 24 novembre 2019.
Cette nouvelle série de Pérez entrelace des images de ses amis et de sa famille qui influencent leurs communautés ; des signes et des langages de communication ; des thèmes liés à l’identité et au patrimoine ; et des détails qui composent le paysage urbain de New York. Les amis et les membres de la famille immortalisés par les photographies de Pérez illustrent leurs relations profondes, dont beaucoup durent plus de quinze ans. Sur une photo, un élève et un professeur d’éducation en plein air plantent des arbustes à feuilles persistantes et des framboisiers dans le jardin de leur école publique du Bronx. Sur une autre, un enseignant militant d’une école d’East Harlem pose dans une salle de classe où il participe à l’élaboration des programmes scolaires. Une série de gestes de la main, dans une autre série d’images en noir et blanc, illustre les étapes du « Flight », une poignée de main populaire dans la scène punk du Bronx, créée par leur ami Jay P Fury. Pérez a délibérément choisi de présenter le drapeau national de Porto Rico en noir et blanc, en signe de deuil et de résistance face au conseil de surveillance imposé par le gouvernement américain. Dans d'autres œuvres, Pérez médite sur des détails familiers qui passent souvent inaperçus : les fissures du trottoir, les vélos enchevêtrés, les intérieurs usés des rames de métro. En se concentrant sur les facettes du paysage urbain new-yorkais façonnées par le temps, il attire l'attention sur les histoires subtiles qui font partie intégrante du tissu urbain de la ville.
Les abribus ornant les œuvres de Pérez parsèment le paysage du nord de Brooklyn, de Staten Island, du Queens, du nord de Manhattan et du Bronx. Leur emplacement s'étend de Parkchester, dans l'est du Bronx, à Williamsburg et Bedford-Stuyvesant à Brooklyn, en passant par Sunnyside (Queens), St. George (Staten Island) et East Harlem (Manhattan). Présentées sur des supports traditionnellement publicitaires, seize photographies se répètent six à sept fois chacune sur une centaine d'abribus. Les œuvres sont regroupées afin d'offrir au public la possibilité d'en voir plusieurs à proximité, que ce soit à pied ou en bus. Découvertes par hasard lors des trajets quotidiens, ces photographies s'intègrent au paysage urbain. Présentées dans un format plus grand que nature, d'un soleil à l'autre Cette œuvre poursuit l'exploration de l'échelle entreprise par Pérez, permettant de mettre en lumière et d'examiner les détails de la vie quotidienne. Elle offre également à chacun l'occasion de réfléchir à la manière dont ces différents espaces peuvent porter les traces des populations et constituer un témoignage historique d'un genre nouveau.
« Elle Pérez observe la beauté de son environnement et capture l’humanité de ces lieux, révélant ainsi une sorte d’autoportrait méditatif », explique-t-elle. Public Art Fund La conservatrice adjointe Katerina Stathopoulou explique : « La nouvelle série d’œuvres de Pérez crée une puissante synergie entre familiarité et abstraction, grâce à la précision de la photographie dans la description des surfaces. Nous sommes impatients que le public puisse découvrir ces œuvres de grande envergure, que ce soit lors de ses trajets quotidiens ou en explorant son quartier, et nous espérons qu’elles susciteront des échanges et des moments de partage. »
Cette collaboration entre Public Art Fund JCDecaux crée une nouvelle plateforme d'exposition pour l'association, proposant deux expositions individuelles de 14 semaines par an sur une centaine d'espaces publicitaires JCDecaux situés sur des abribus dans les cinq arrondissements de New York. Cette série d'expositions offrira une plateforme en constante évolution pour présenter des voix artistiques au niveau de la rue, à la portée de tous les New-Yorkais. Dans un premier temps, une centaine d'abribus serviront d'espaces d'exposition pour le travail de photographes, permettant ainsi aux artistes de créer de nouvelles séries d'œuvres en lien avec l'actualité new-yorkaise. Cette collaboration s'inscrit dans la continuité de… Public Art Fundla riche histoire de transformation des espaces publicitaires omniprésents de la ville, y compris la série d'expositions fondatrices Messages au public (1982-90), qui a introduit l'art sur le premier panneau d'affichage numérique de Times Square avec plus de 80 artistes, dont Jenny Holzer, Alfredo Jaar, Lorna Simpson et David Wojnarowicz ; l'exposition collective Pause commerciale (2017), qui présentait des œuvres numériques de 23 artistes sur des plateformes publicitaires à travers la ville ; et plus récemment, l'exposition d'Ai Weiwei à l'échelle de la ville De bonnes clôtures font de bons voisins (2017), pour lequel Public Art Fund ont présenté pour la première fois des œuvres sur 100 abribus JCDecaux répartis dans les cinq arrondissements, parmi d'autres supports publicitaires traditionnels.
« JCDecaux est ravi de continuer à utiliser son mobilier urbain de manière innovante, en offrant désormais un cadre pour l'art de rue aux New-Yorkais grâce à notre partenariat avec Public Art FundNous avons hâte de voir nos abribus accueillir les œuvres saisissantes d'Elle Pérez. Nous espérons que d'un soleil à l'autre « Cela encourage les téléspectateurs à s’intéresser à ces représentations de notre communauté », déclare Gabrielle Brussel, vice-présidente exécutive du développement commercial et des propriétés chez JCDecaux.
Elle Pérez : de soleil en soleil est organisé par Public Art Fund Katerina Stathopoulou, conservatrice adjointe.
