Fred Eversley Voir le profil
Fred Eversley (né en 1941 à Brooklyn, New York) est une figure majeure de l'art contemporain de Los Angeles après la Seconde Guerre mondiale. Il synthétise des éléments de plusieurs mouvements artistiques liés à la Californie du Sud, notamment le mouvement Light and Space, tout en développant une vision novatrice qui lui est propre, nourrie par une vie entière consacrée à l'étude des principes intemporels de la lumière, de l'espace, du temps et de la gravité. Avant de devenir artiste, Eversley s'installe en Californie pour devenir ingénieur et collabore avec la NASA et de grandes entreprises aérospatiales au développement de laboratoires d'essais acoustiques et vibratoires à haute énergie. Son travail sur les deuxième et troisième programmes spatiaux habités de la NASA, Gemini et Apollo, développe son intérêt pour la parabole, né dès l'adolescence. Son utilisation pionnière du plastique, de la résine polyester et des colorants et pigments industriels témoigne des avancées technologiques qui caractérisent l'après-guerre, tandis que son œuvre révèle les mécanismes intemporels de l'œil et de l'esprit humains.
La plus importante commande publique d'Eversley à ce jour, une installation sculpturale —Portails—Une œuvre destinée à être exposée en permanence au parc Julian Abele, à One Flagler, West Palm Beach, en Floride, a été dévoilée à l'automne 2024. Elle a été commandée par Related Companies en partenariat avec la ville de West Palm Beach. Eversley a également fait l'objet d'expositions individuelles au Orange County Museum of Art, à Costa Mesa, en Californie (2022-23) ; au Rose Art Museum, à l'université Brandeis, à Waltham, dans le Massachusetts (2017) ; à Art + Practice, à Los Angeles (2016) ; à la National Academy of Sciences, à Washington, D.C. (1981) ; au Palm Springs Art Museum, en Californie (1977) ; au Newport Harbor Art Museum, à Newport Beach, en Californie (1976) ; et au Whitney Museum of American Art, à New York (1970). Eversley participera à deux importantes expositions collectives dans le cadre du programme Pacific Standard Time Art and Science Collide 2024. Lumière et espace, Copenhagen Contemporary, Copenhague, Danemark (2021–22); L'âme d'une nation : l'art à l'ère du Black Power (1963-1983) (2017–20, s'est produit dans cinq lieux différents) ; Changeurs d'espace, Galerie Hayward, Londres (2018) ; Dynamo — Un siècle de lumière et de mouvement dans l'art, Grand Palais, Paris (2013); Heure normale du Pacifique : L’art à Los Angeles 1945–1980 (Fondation Getty, 2011 ; exposition itinérante au Gropius Bau de Berlin, 2012). Ses œuvres figurent dans les collections permanentes de plus d’une trentaine de musées à travers le monde, dont la Tate Modern de Londres, le Solomon R. Guggenheim Museum de New York, le Museum of Fine Arts de Houston, le Whitney Museum of American Art de New York, le Crystal Bridges Museum of American Art de Bentonville (Arkansas), le Museum of Modern Art de New York, la K11 Art Foundation de Hong Kong et le Los Angeles County Museum of Art (Californie). La première monographie consacrée à l’œuvre d’Eversley a été publiée par la galerie David Kordansky en 2022. Eversley vit et travaille à New York.
(à partir de 2023)
