
Josée Carvalho Messages au public : Nouvelles des tortues
A propos de l'exposition
Nouvelles sur les tortues Ce passage fait partie du message de Josely Carvalho, extrait de sa nouvelle série « Journal d'images : Elle reçoit la visite d'oiseaux et de tortues ». Selon Carvalho (née en 1942 à São Paulo, au Brésil), « Cette nouvelle œuvre explore la découverte d'une identité propre en moi… Il s'agit de porter l'histoire sous la forme de ma propre carapace de tortue… Il s'agit du rêve de voler… Il s'agit de la tortue portant sa carapace à travers les eaux et les savanes. » La critique Lucy Lippard affirme que « la tortue, qui vit à la fois sur terre et dans l'eau, est devenue une métaphore de l'identité hybride [de Carvalho] ».
Le message débute par des images de mains et de pieds à l'envers qui défilent sur l'écran. Lentement, l'image d'une petite tortue apparaît et grandit progressivement jusqu'à recouvrir tout l'écran. Les mains réapparaissent et masquent la carapace de la tortue. Pendant ce temps, un texte défile en bandeau sous les images, mettant en avant trois éléments importants pour Carvalho. Ce texte aborde le problème environnemental de la destruction des tortues, la position personnelle de Carvalho contre cet acte, et la réalité politique de l'énorme dette en Amérique latine, « que même la carapace d'une tortue ne peut supporter ».
Galerie photos
À propos de la série
Mmessages au public ont constitué une partie essentielle de Public Art FundL'engagement à long terme de [nom de l'artiste] envers les œuvres d'art utilisant les médias. Présentée de 1982 à 1990, l'exposition mettait en vedette une série de projets d'artistes créés spécifiquement pour le panneau Spectacolor de Times Square.
Comme Russell Miller du journal de l'Ohio La lame de Tolède Dans son article du 19 février 1984, il expliquait : « Chaque mois, un artiste différent présente une animation de 30 secondes sur le panneau lumineux Spectacolor – un ensemble de 800 pieds carrés composé de 8 000 ampoules rouges, blanches, bleues et vertes de 60 watts qui domine le paysage de Times Square. Le spot est répété plus de 50 fois par jour pendant deux semaines, inséré dans une boucle de 20 minutes de publicités animées par ordinateur. »
« Jane Dickson, peintre, travaillait pour Spectacolor, Inc. comme conceptrice publicitaire et programmeuse informatique lorsqu'il y a trois ans et demi, elle a eu l'idée d'utiliser le tableau lumineux pour exposer des œuvres d'art non commerciales. »
« C’est moi qui ai choisi ce titre », a-t-elle déclaré. Messages au public« Parce que je trouvais le potentiel de propagande de ce projet formidable. » Le panneau, a-t-elle noté, était régulièrement utilisé à des fins de « propagande commerciale ».
« Dickson a demandé de l'aide à la Public Art Fund, une organisation basée ici et dédiée à sortir l'art des galeries et à l'installer dans les rues et les parcs de la ville. »
Directeur de projet du Public Art Fund Jessica Cusick a expliqué : « Nous essayons de créer un art actuel, porteur d'un message, visuellement puissant et qui tente de traiter la frontière ténue entre les beaux-arts et l'art commercial. »
















