Linda Nisio Messages au public : Concurrent

L'animation informatique de 30 secondes de Linda Nishio s'ouvre sur des lettres blanches de 15 mètres de haut formant le mot « meet-sue-BEE'-she ». Le message, sur fond rouge et encadré de bordures rouges, blanches et bleues, disparaît rapidement. À intervalles de trois secondes, apparaissent cinq autres orthographes, phonétiquement modifiées, de noms d'entreprises japonaises connues, notamment des fabricants renommés de jeux vidéo, de films, d'électronique et d'automobiles. Les quatre dernières images du message de Nishio offrent un indice pour résoudre cette énigme phonétique : elles présentent à la fois la prononciation (KNEE'-sheo-oh) et l'orthographe correcte du nom de l'artiste.

In FabricantNishio (née en 1952) cherche à rééquilibrer les pouvoirs entre ce qu'elle décrit comme « l'individu aliéné et la puissante entreprise ». Sa stratégie consiste à saper l'image de l'entreprise pour accéder à une position de pouvoir. Elle commence par satiriser la pratique quasi universelle consistant à adopter son nom de famille comme raison sociale et juxtapose son nom à ceux de célèbres entreprises japonaises, restées anonymes, telles que Fuji, Toyota, Mitsubishi, Nissan, Sony et Nintendo.

Nishio affirme : « L’individu a toujours été désavantagé face aux entreprises en raison de son manque d’accès aux médias. » Elle poursuit sa surenchère en privant ses « concurrents » de la notoriété de leurs marques. Au lieu d’épeler correctement chaque nom d’entreprise, Nishio transforme les emblèmes familiers en des orthographes phonétiques déformées, volontairement absurdes. Fuji devient « FOO-gee », Sony devient « SO'-knee », Nissan devient « KNEE'sahn », Nintendo devient « 'nen-ten-DOUGH », Toyota devient « tow-YO'taah » et Mitsubishi devient « meet-sue-BEE'-she ».

Bien que la transcription phonétique de Nishio respecte scrupuleusement la prononciation japonaise, elle suggère l'origine étrangère de leurs noms en proposant des noms qui, à première vue, semblent absurdes et déroutants. Et bien qu'elle soumette son propre nom à ce même traitement phonétique, c'est finalement Nishio qui l'emporte : son nom est le seul à être proposé avec une orthographe correcte, sans transcription phonétique. Ainsi, Nishio prend l'ascendant et nous fait prendre conscience de l'assimilation, ces dernières années, des noms de ces fabricants étrangers à notre langue.

Mmessages au public ont constitué une partie essentielle de Public Art FundL'engagement à long terme de [nom de l'artiste] envers les œuvres d'art utilisant les médias. Présentée de 1982 à 1990, l'exposition mettait en vedette une série de projets d'artistes créés spécifiquement pour le panneau Spectacolor de Times Square.

Comme Russell Miller du journal de l'Ohio La lame de Tolède Dans son article du 19 février 1984, il expliquait : « Chaque mois, un artiste différent présente une animation de 30 secondes sur le panneau lumineux Spectacolor – un ensemble de 800 pieds carrés composé de 8 000 ampoules rouges, blanches, bleues et vertes de 60 watts qui domine le paysage de Times Square. Le spot est répété plus de 50 fois par jour pendant deux semaines, inséré dans une boucle de 20 minutes de publicités animées par ordinateur. »

« Jane Dickson, peintre, travaillait pour Spectacolor, Inc. comme conceptrice publicitaire et programmeuse informatique lorsqu'il y a trois ans et demi, elle a eu l'idée d'utiliser le tableau lumineux pour exposer des œuvres d'art non commerciales. »

« C’est moi qui ai choisi ce titre », a-t-elle déclaré. Messages au public« Parce que je trouvais le potentiel de propagande de ce projet formidable. » Le panneau, a-t-elle noté, était régulièrement utilisé à des fins de « propagande commerciale ».

« Dickson a demandé de l'aide à la Public Art Fund, une organisation basée ici et dédiée à sortir l'art des galeries et à l'installer dans les rues et les parcs de la ville. »

Directeur de projet du Public Art Fund Jessica Cusick a expliqué : « Nous essayons de créer un art actuel, porteur d'un message, visuellement puissant et qui tente de traiter la frontière ténue entre les beaux-arts et l'art commercial. »