Passer au contenu principal
Nicolas Galanin : Dans chaque langue il y a une Terre / En cada lengua hay una Tierra - Public Art Fund
বাংলা (Bengali) 简体中文 (Chinese Simplified) 繁體中文 (Chinese Traditional) Nederlands (Dutch) English Français (French) Deutsch (German) Italiano (Italian) 日本語 (Japanese) 한국어 (Korean) Português (Portuguese - Brazil) Español (Spanish) Tiếng Việt (Vietnamese)
Je recherche…
Recherches suggérées :
"Talks »
01 NicolasGalanin-0639

Nicolas Galanin Dans chaque langue il y a la Terre / En cada lengua hay una Tierra

Brooklyn Bridge Park
16 mai 2023 - 10 mars 2024

A propos de l'exposition

Communiqués de Presse

Nicholas Galanin a créé cette œuvre avec les mêmes tubes d'acier que ceux utilisés pour la construction du mur frontalier entre les États-Unis et le Mexique, reprenant également sa hauteur de 30 mètres. Le métal a été découpé et réassemblé pour former le mot LAND, dans un format rappelant la sculpture de Robert Indiana de 1966. AMOURLa plaque anti-escalade visible au sommet du mur d'enceinte apparaît ici sur les lettres supérieures, et le texte se répète sur quatre niveaux pour créer une structure dynamique et ouverte. Selon notre point de vue, le texte oscille entre lisibilité et abstraction.

Galanin est membre de la tribu Sitka d'Alaska (né en 1979 à Sitka ; Lingít et Unangax̂). En tant qu'Autochtone, il pratique une agriculture de subsistance sur ses terres ancestrales. Pour lui, la liberté de mouvement est essentielle et toute vie est profondément liée à la Terre. Galanin s'approprie des éléments du Pop Art et du Minimalisme, tels que la répétition, le texte et la production industrielle, pour protester contre les systèmes oppressifs de division et de contrôle. Le titre, Dans chaque langue il y a Land / En cada lengua hay una Tierra, L’œuvre mêle l’anglais et l’espagnol, deux langues imposées en Amérique du Nord depuis la colonisation. Elle nous rappelle que les peuples autochtones persistent et imprègnent les frontières malgré la privation de leurs droits, de leurs langues et de leur accès à la terre et à l’eau. Pour Galanin, « les barrières à la terre reflètent directement les barrières à l’amour, à l’amour de la terre, de la communauté et des générations futures ».

Nicolas Baume
Directeur artistique et exécutif, Public Art Fund

Photos d'installation

02 NicolasGalanin-0824
07 NicolasGalanin-0216
04 NicolasGalanin-0596
12 NicolasGalanin-0474
25 NicolasGalanin-0313
05 NicolasGalanin-0721
30 NicolasGalanin-0668
33 NicolasGalanin-0570
23 NicolasGalanin-0278
01 NicolasGalanin-0639
40 NicolasGalanin-0555
45 NicolasGalanin-0377
48 NicolasGalanin-0760

À propos de l'artiste

Nicolas Galanin    Voir le profil

Nicholas Galanin (né en 1979 à Sitka, en Alaska) crée un art profondément ancré dans son expérience d'homme autochtone, intimement lié à la terre et à la culture qui lui sont propres. Son œuvre, empreinte d'une observation perspicace et d'une réflexion critique, défend la justice sociale et environnementale. À travers le concept, la forme, l'image et le son, Galanin explore et redéfinit les intersections culturelles, plaçant l'identité autochtone au cœur de son travail. Ses œuvres, véritables vecteurs de savoir, de culture et de technologie, sont intrinsèquement politiques, généreuses, engagées et poétiques. Naviguant avec finesse entre passé, présent et futur, Galanin célèbre la beauté, le savoir et la résilience des peuples autochtones. Refusant toute dichotomie et toute catégorisation, sa pratique artistique, riche et complexe, vise à concevoir, construire et soutenir la souveraineté autochtone.

Au cours des deux dernières décennies, l'œuvre de Galanin a exploré divers médias, matériaux et procédés, notamment à travers des exemples marquants d'art public. En 2020, pour la Biennale de Sydney, il a creusé la forme de l'ombre de la statue du capitaine James Cook à Hyde Park, examinant les effets de la colonisation sur le territoire, critiquant les biais anthropologiques et suggérant finalement l'enfouissement de cette statue et d'autres similaires. En 2021, pour la Biennale Desert X à Palm Springs, en Californie, il a créé une œuvre analogue au panneau Hollywood, sur laquelle on peut lire « INDIAN LAND », défendant et soutenant ouvertement les initiatives de restitution des terres et de loyer réel. En définitive, sa pratique nous invite à analyser et à repenser les présupposés des structures de pouvoir en place et à réévaluer ceux liés à l'identité autochtone, notamment la préservation de la terre, la solidarité communautaire et l'engagement envers les générations futures.

Galanin est titulaire d'un BFA en design de bijoux de la Guildhall University de Londres et d'un MFA en arts visuels autochtones de l'Université Massey en Nouvelle-Zélande. Auparavant, il a fait son apprentissage auprès de maîtres sculpteurs et joailliers de sa communauté. Il est représenté par la galerie Peter Blum à New York et sa musique est distribuée par le label Sub Pop Records à Seattle. Galanin vit et travaille avec sa famille sur l'île de Lingít Aani, à Sitka, en Alaska.

(à partir de 2023)

Lieu

Brooklyn Bridge Park
Brooklyn Bridge Park

Programmes associés



Le soutien du leadership pour Nicolas Galanin : Dans chaque langue il y a une Terre/ En cada lengua hay una Tierra Ce projet est rendu possible grâce au soutien d'Ellen et Andrew Celli ; d'Angelo KH Chan et Frederick Wertheim ; du Girlfriend Fund ; de Jennifer Sykes Harris ; de la Fondation Jacques et Natasha Gelman ; d'Holly et Jonathan Lipton ; d'Elizabeth Fearon Pepperman et Richard C. Pepperman II ; de la galerie Peter Blum ; d'Allison et Paul Russo ; et de Karen et Sam Seymour, avec le soutien majeur de Linda Lennon et Stuart Baskin. Un soutien supplémentaire est apporté par Carla Shen.

Un merci tout particulier à Brooklyn Bridge Park et à Silman, notre partenaire en ingénierie.

Public Art Fund Ce projet bénéficie du soutien de particuliers, d'entreprises et de fondations privées, notamment du soutien principal de Bloomberg Philanthropies, ainsi que d'un soutien majeur de la Fondation Abrams, du Charina Endowment Fund, de la Fondation Joseph et Joan Cullman pour les arts, de la Fondation de la famille Fuhrman, de la Fondation Marc Haas, de la Fondation Hartfield, de la Fondation William Talbott Hillman - Affirmation Arts Fund, du Donald A. Pels Charitable Trust, de la Fondation Red Crane, de la Fondation Silverweed et de la Fondation Wagner.

Public Art Fund Les expositions et les programmes bénéficient également d'un soutien partiel grâce à des fonds publics provenant d'organismes gouvernementaux, notamment le Conseil des arts de l'État de New York avec le soutien du Bureau du gouverneur et de la législature de l'État de New York, et le Département des affaires culturelles de la ville de New York en partenariat avec le Conseil municipal.

BBP Web
Silman Web
Logo NYCulture en noir et blanc
Site web NYSCA (étiré)
Gelman Web

Expositions connexes