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Sol Lewitt : Structures 1965–2006 - Public Art Fund
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Sol LeWitt Sol LeWitt : Structures 1965–2006

Parc de la mairie
24 mai - 3 décembre 2011

A propos de l'exposition

Sol LeWitt (1928-2007, né à Hartford, Connecticut) fut l'un des artistes américains les plus inventifs, prolifiques et influents. Il créa une œuvre considérable en deux et trois dimensions, comprenant des dessins, des photographies, des estampes et des sculptures (appelées « structures »). Précurseur de l'art minimaliste et conceptuel dans les années 1960, LeWitt contribua à transformer la pensée artistique de ses contemporains et des générations d'artistes suivantes. Dans son approche radicale de la création artistique, la subjectivité de l'artiste n'était qu'un aspect du processus créatif. Son art prenait généralement forme en relation avec un élément extérieur à son imagination, comme une progression géométrique ou une série de variations. Ainsi, LeWitt créa des œuvres d'art qui n'auraient pu être conçues par les approches traditionnelles de la composition. Comme il l'écrivit en 1967 : « L'idée devient une machine qui produit l'art. »

Cette rétrospective en plein air, la première du genre, retrace l'évolution de l'œuvre de LeWitt, depuis ses premiers cubes géométriques blancs jusqu'à ses formes organiques multicolores plus tardives. Pendant plus de quarante ans, la démarche créative de LeWitt s'est révélée d'une étonnante ouverture, lui permettant d'expérimenter sans cesse de nouvelles idées et de nouveaux matériaux. Cette exposition vise à susciter des dialogues qui dépassent les classifications de l'histoire de l'art et du musée, en juxtaposant les structures de LeWitt aux formes naturelles et architecturales de la ville qui ont contribué à inspirer son art.

Sol Lewitt : Structures 1965–2006 est organisé par Nicholas Baume.

Lieu

Parc de la mairie
Parc de la mairie

Galerie photos

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Liste de contrôle de l'exposition

Cube Modulaire1965.
Bois peint ; 38 cm x 38 cm x 38 cm ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut

Variations en trois parties sur trois types de cubes différents 3 3 2, 1967/74
Acier peint ; 137 cm x 686 cm x 46 cm ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Cette œuvre fait partie d'une série plus vaste de 56 variations sur trois types de cubes différents. Chaque structure de cette rangée de huit est composée de trois cubes empilés verticalement. Certains cubes sont ouverts d'un côté, d'autres des deux (un troisième type de cube, fermé des deux côtés, n'apparaît pas dans ce groupe). Cette série est l'une des premières expressions de l'utilisation novatrice de la sérialité par LeWitt – la création artistique par une chaîne objective de permutations.

Grand cube modulaire1969.
Aluminium peint; 5'3″ x 5'3″ x 5'3″ ; Copie d'exposition; Fondation Emanuel Hoffmann, en prêt permanent à l'Öffentliche Kunstsammlung Basel
Après avoir créé, au milieu des années 1960, une première série d'œuvres composées d'objets en bois aux formes fermées, laqués à la main avec une grande quantité de produit, LeWitt « décida de retirer complètement le revêtement et de révéler la structure ». Cette forme squelettique, le cube ouvert radicalement simplifié, devint un élément fondamental de son travail tridimensionnel. À partir de 1969, il conçut nombre de ses structures modulaires à grande échelle, destinées à être fabriquées en aluminium ou en acier par des industriels.

Cube modulaire double1969.
Aluminium peint ; 3,05 m x 1,60 m x 1,60 m ; Exemplaire d’exposition ; Collection Titze
Chacun des grands cubes ouverts de LeWitt mesure 63 cm de haut, soit environ à hauteur des yeux. À cette échelle, l'artiste a introduit une proportion corporelle dans son unité sculpturale fondamentale, qu'il a ensuite déclinée dans des variations « les plus poignantes (simples, essentielles, intelligibles) ». Cube modulaire double est une simple combinaison d'un cube sur un autre, tandis que des œuvres connexes ultérieures (Trois x Quatre x Trois, 1984, et Un x Deux à moitié prix, 1991, dans cette exposition) augmentation de la complexité.

Cubes ouverts incomplets1974.
Aluminium peint
Cube ouvert incomplet 3/2 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; Collection privée
Cube ouvert incomplet 4/5 ; 102 cm x 102 cm x 102 cm ; Exemplaire d’exposition ; Collection de la famille John Kaldor
Espace ouvert incomplet 5/2 ; 1 m x 1 m x 1 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Espace ouvert incomplet 6/9 ; 1 m x 1 m x 1 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Cube ouvert incomplet 7/12 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; avec l’aimable autorisation de la galerie Pace, New York
Cube ouvert incomplet 8/25 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; avec l’aimable autorisation de la galerie Paula Cooper, New York
Cube ouvert incomplet 9/2 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; avec l’aimable autorisation de la galerie Pace, New York
Cube ouvert incomplet 10/4 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; avec l’aimable autorisation de la galerie Pace, New York
Cube ouvert incomplet 11/1 ; 107 cm x 107 cm x 107 cm ; avec l’aimable autorisation de la galerie Paula Cooper, New York
Au milieu des années 1960, LeWitt commença à travailler avec le cube ouvert : douze éléments linéaires égaux reliés par huit coins pour former une structure squelettique. Avec la série Cubes ouverts incompletsLeWitt s'est alors intéressé à la soustraction. Sa question était la suivante : combien existe-t-il de variantes d'un cube ouvert incomplet et à quoi ressemblent-elles ? LeWitt a identifié empiriquement 122 variantes uniques par soustraction systématique d'éléments d'un cube ouvert. Neuf exemples sont présentés ici (trois au sud du chemin, six au nord). La sélection comprend un exemple de chaque groupe numérique, en commençant par une variante à trois parties (le nombre minimal d'éléments nécessaires pour impliquer trois dimensions), et en terminant par l'unique variante à 11 parties.

Trois x Quatre x Trois1984.
Aluminium peint ; 4,29 m x 4,29 m x 4,29 m ; Collection du Walker Art Center, Minneapolis ; Fonds d’acquisition spéciale du Walker, 1987
Les grands cubes ouverts de Trois x Quatre x Trois effectuer une opération numérique simple — l'addition et la soustraction d'un élément — tout en modifiant simultanément leur configuration. Trois cubes reliés sur un axe horizontal et trois cubes reliés sur un axe vertical encadrent quatre cubes reliés chacun par deux côtés. Cette forme triangulaire étagée est ensuite élaborée par Pyramide (Münster), 1987, dans cette exposition.

Forme complexe 61987.
Aluminium peint ; 2,44 m x 5,11 m x 1,22 m ; Avec l’aimable autorisation de Fred Dorfman et Dennis Rosenthal
LeWitt s'est intéressé à la création de structures irrégulières au milieu des années 1980. Formes complexesL'artiste a dessiné un polygone bidimensionnel et y a placé des points à divers endroits. Lorsque la forme est projetée en trois dimensions, ces points intérieurs sont surélevés dans l'espace à différentes hauteurs. Ces points surélevés définissent les jointures de la surface à multiples facettes de l'objet. Formes complexes introduire l'irrégularité dans le vocabulaire structurel de LeWitt – une idée qui est explorée plus en détail, par exemple, dans Tache 15, 2005, dans cette exposition.

Pyramide (Münster), 1987
Bloc de béton ; 4,06 m x 4,17 m x 4,17 m ; Famille Fisher
En 1982, LeWitt commença à travailler avec des blocs de béton. Matériau de construction courant et facilement disponible, il l'attirait par sa modularité, lui permettant de construire des structures extérieures de grande envergure. Pyramide (Münster) Initialement installée dans un jardin botanique pour les Skulptur Projekte Münster, une importante exposition décennale en Allemagne, l'œuvre de LeWitt a été abordée pour la première fois par l'artiste dans un article de 1966 intitulé « Ziggourats ». Selon les perspectives, la structure apparaît comme une pyramide à degrés ou un demi-cube, suggérant la convergence de l'architecture et de la sculpture dans son travail.

Étoiles, 1989-90
Aluminium peint
Étoile (à 3 branches)124 cm x 104 cm x 104 cm ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Étoile (à 4 branches); 1,20 m x 1,27 m x 1,27 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Étoile (à 6 branches); 1,20 m x 1,27 m x 1,27 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
Étoile (à 9 branches)3 pi 11 po x 4 pi x 4 pi; Collection LeWitt, Chester, CT
Étoile (à 10 branches)4'1″ x 4′ x 4′; Avec l'aimable autorisation de la galerie Pace, New York
LeWitt a utilisé l'étoile comme motif géométrique dans des estampes, des dessins muraux et, ici, sous la forme d'une série de structures. Passant de l'étoile à trois branches à l'étoile à dix branches (cinq exemples sont présentés dans cette installation), chaque structure représente une section transversale d'une projection conique de la base. LeWitt explorait ainsi l'une de ses principales préoccupations sculpturales : comment rendre une forme bidimensionnelle en trois dimensions.

Formes complexes1990.
Aluminium peint
Forme complexe MH 710′ x 3′ x 4′; Collection LeWitt, Chester, CT
Forme complexe MH 1710′ x 4′ x 3′; Collection LeWitt, Chester, CT
LeWitt s'est intéressé à la création de structures irrégulières au milieu des années 1980. Formes complexesL'artiste a dessiné un polygone bidimensionnel et y a placé des points à divers endroits. Lorsque la forme est projetée en trois dimensions, ces points intérieurs sont surélevés dans l'espace à différentes hauteurs. Ces points surélevés définissent les jointures de la surface à multiples facettes de l'objet. Formes complexes introduire l'irrégularité dans le vocabulaire structurel de LeWitt – une idée qui est explorée plus en détail, par exemple, dans Tache 15, 2005, dans cette exposition.

Tour (Colomb)1990.
Bloc de béton ; 8 m x 3,25 m x 3,25 m ; Collection de la famille Ovitz, Los Angeles
À partir de 1990, LeWitt a conçu de multiples variantes de la tour à construire en blocs de béton. Tour (Colomb) L'œuvre présente une progression géométrique simple, divisée en huit sections dont la largeur et la hauteur varient systématiquement. Elle débute par huit blocs horizontaux à la base, leur largeur diminuant progressivement jusqu'à atteindre huit blocs verticaux au sommet. Cette forme sculpturale élégante évoque les retraits progressifs des gratte-ciel classiques de Manhattan, soulignant l'importance de l'architecture dans la démarche artistique de LeWitt.

Un x Deux à moitié prix1991.
Aluminium peint ; 3 m x 3 m x 2,3 m ; Collection privée, New York
Tout au long de sa carrière, LeWitt est souvent revenu à une œuvre antérieure en l'abordant différemment. Le grand cube modulaire, qu'il a créé en 1969, est l'élément de base de cette structure de 1991. Un x Deux à moitié prix Cette pièce appartient à un groupe d'assemblages à mi-hauteur où les cubes s'emboîtent au milieu de leurs faces au lieu d'être alignés. Cette méthode permet une complexité structurelle et visuelle accrue tout en introduisant un élément d'asymétrie.

Tache 152005.
Acrylique sur fibre de verre ; 3,66 m x 2,54 m x 2,03 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut
La forme organique et la couleur vive de Tache 15 Elle crée un contraste saisissant avec les structures modulaires blanches emblématiques de LeWitt. Pourtant, la forme et la répartition des couleurs ont été générées par un système de projections typiquement lewittien à partir d'une base bidimensionnelle. L'artiste a d'abord dessiné un contour très irrégulier et excentrique servant d'empreinte à la structure. Il a ensuite conçu, à l'intérieur de ce contour, un plan segmenté pour la couleur et un second pour la hauteur. À l'aide d'un logiciel de modélisation 3D, son fabricant de Brooklyn a réalisé l'œuvre. La forme exubérante qui en résulte est le fruit surprenant de la fusion de ces deux systèmes de couleur et de hauteur.

Structure géométrique ouverte2006.
Bois peint ; 1,83 m x 1,73 m x 1,45 m ; Collection LeWitt, Chester, Connecticut

À propos de l'artiste

Figure de proue des mouvements minimaliste et conceptuel, l'œuvre de Sol LeWitt s'étend de la photographie aux œuvres sur papier en passant par les dessins muraux, et comprend des structures tridimensionnelles explorant différentes formes géométriques telles que les pyramides et les cubes. Son travail a été exposé dans des centaines de musées et de galeries à travers le monde, notamment sa première rétrospective, présentée en 1978-79 par le Museum of Modern Art de New York, et les expositions permanentes actuelles au MASS MoCA (Sol LeWitt : Une rétrospective de ses dessins muraux) et Dia:Beacon (Sol LeWitt : Série de dessins…Ses œuvres figurent dans les collections de la Tate Modern (Londres), du Stedelijk van Abbemuseum (Amsterdam), du Musée national d'art moderne et du Centre Georges Pompidou (Paris), de la Galerie nationale d'Australie (Canberra), du Solomon R. Guggenheim Museum (New York), du Museum of Modern Art (New York), de Dia:Beacon (New York), de la National Gallery of Art (Washington, D.C.) et du Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington, D.C.). LeWitt est décédé à New York en 2007, à l'âge de 78 ans.


Sol LeWitt : Structures, 1965 – 2006 Ce projet a été rendu possible grâce à Forest City Ratner Companies, Agnes Gund, la Fondation Jonathan Sobel et Marcia Dunn, la galerie Pace, Tishman Construction Corporation, David Wine et Michael P. MacElhenny, ainsi que des donateurs anonymes.

Soutien majeur apporté par Elise et Andrew Brownstein, Mickey Cartin, Virginia Dwan, la galerie Gladstone, la galerie James Cohan, Naomi Milgrom Kaldor et John Kaldor, la Fondation familiale Kraus, Jo Carole et Ronald S. Lauder, Ellen et George Needham, la galerie Paula Cooper, Linda et Andrew Safran, et un donateur anonyme.

Financement supplémentaire fourni par James Keith Brown et Eric Diefenbach, Gabriella De Ferrari, Fifth Floor Foundation, Steven Henry et Philip Shneidman, The Joelson Foundation et David Teiger.


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