Tauba Auerbach Séparation de flux

Séparation de flux Il s'agit d'une œuvre commandée à l'artiste new-yorkaise Tauba Auerbach (née en 1981 à San Francisco, Californie), qui transforme le bateau-pompe historique John J.Harvey Ces motifs de camouflage ont été transformés en « navires de brouillage » contemporains. Inventés par le peintre britannique Norman Wilkinson durant la Première Guerre mondiale, ces motifs originaux étaient peints sur les navires pour en déformer optiquement les formes, perturbant ainsi les sous-marins ennemis qui tentaient de les localiser et d'évaluer leur vitesse. Avec leurs formes géométriques, ces motifs s'inspiraient fortement du camouflage animal et des mouvements d'avant-garde tels que le cubisme, le futurisme et le vorticisme. Des milliers de navires furent ainsi décorés au Royaume-Uni et aux États-Unis, notamment à New York, au chantier naval de Brooklyn.

Auerbach est reconnue pour ses expérimentations picturales, jouant souvent avec diverses techniques pour explorer la perception et la dimensionnalité. Son motif éblouissant s'inspire de la dynamique des fluides et des formes créées par le sillage des objets en mouvement dans l'eau. Auerbach a créé le motif pour la surface du bateau en marbrant du papier, en faisant flotter des encres dans un bain de fluide et en peignant la surface pour créer différents motifs de sillage avant de les transférer sur le papier. Le bateau-pompe arbore également un drapeau illustrant le « décollement de l'écoulement » – le phénomène où des zones de fluide dans un sillage se déplacent vers l'arrière, créant des tourbillons. En intégrant le mouvement et le comportement de l'eau dans le design, Auerbach fait référence à la façon dont le bateau-pompe se déplace dans l'eau ainsi qu'à la façon dont l'eau circule dans la coque du navire.

L’année 2018 marque le centenaire de la fin de la Première Guerre mondiale. Séparation de flux Elle entremêle avec art les notions d'innovation, de technologie et d'abstraction, tout en nous invitant à nous souvenir de cette guerre mondiale dévastatrice.

Tauba Auerbach : Séparation des flux est organisé par Public Art Fund Emma Enderby, conservatrice adjointe.

@PublicArtFund #SéparationDesFlux #DazzleShip

Séparation de flux est co-commandé par Public Art FundL'organisation new-yorkaise de référence en matière d'art contemporain en plein air, accessible gratuitement au public, et 14-18 NOW, le programme artistique britannique commémorant le centenaire de la Première Guerre mondiale, ont commandé depuis 2014 quatre navires illuminés au Royaume-Uni. Le navire d'Auerbach est le premier basé aux États-Unis et le dernier de la série avant le centenaire de la fin de la Première Guerre mondiale, le 11 novembre 2018.

Commanditaire principal: Bloomberg Philanthropies

Dates de l'exposition : du 1er juillet 2018 au 1er juin 2019
Cette œuvre d'art flottante est visible depuis la terre ferme 24 heures sur 24 jusqu'au 1er juin 2019. Le meilleur point de vue se situe au quai 64, juste à côté.

Emplacements des quais :
Du 1er juillet au 23 septembre 2018 : Les 6 jetées du Brooklyn Bridge Park
24 septembre 2018 – 1er juin 2019 : Quai 66a du parc Hudson River

Excursions en bateau (du 14 juillet au 7 octobre) :
Les excursions en bateau auront lieu du 14 juillet au 7 octobre 2018, la plupart des samedis et dimanches (voir le calendrier des excursions ci-dessous) et dureront de 45 à 60 minutes. Le départ et l'arrivée se feront au même endroit. Chaque excursion est limitée à 75 personnes et les billets seront disponibles gratuitement pour tous sur PublicArtFund.org et Fireboat.org à partir de la mi-juin. Les places sont attribuées selon le principe du premier arrivé, premier servi.

les samedis
Excursions en bateau : de 4h30 à 5h30 et de 6h00 à 7h00

LES DIMANCHES
Excursions en bateau : de 12h00 à 1h00 et de 1h30 à 2h30

Tauba Auerbach (née en 1981 à San Francisco, Californie) a exposé à l'international lors d'expositions individuelles telles que : Le nouvel univers ambidextre (2014) à l'Institut d'art contemporain de Londres, et Tétrachromate (2011), qui a débuté à la Bergen Kunsthall, en Norvège, et a ensuite été présentée à la Malmö Konsthall, en Suède, et au Wiels Contemporary Art Center, à Bruxelles. Son travail a également été exposé dans plusieurs grandes expositions muséales, notamment INDUCTION : Tauba Auerbach et Éliane Radigue au MOCA Cleveland (2018) ; Score réciproque : Tauba Auerbach + Charlotte Posenenske au Studio Indipendenza, Rome, Italie (2015) ; DÉCORUM : Tapis et tapisseries d'artistes au Musée d'Art Moderne, Paris (2014-15) ; Réaliste au Walker Art Center, Minneapolis (2012) ; L'indiscipline de la peinture à la Tate St. Ives, Cornouailles, Angleterre (2011-12) ; à la Biennale du Whitney 2010, Whitney Museum of American Art, New York ; Grand New York au MoMA PS1, New York (2010) ; et Plus jeune que Jésus Au New Museum de New York (2009). En 2011, elle a reçu la bourse de recherche artistique du Smithsonian. Elle est titulaire d'une licence en arts visuels de l'université de Stanford (2003). Auerbach est représentée par la galerie Paula Cooper à New York.

Le bateau-pompe historique John J.Harvey Lancé en 1931, ce bateau a servi dans le port de New York jusqu'à sa mise hors service en 1994. Il est ensuite devenu un trésor national le 11 septembre 2001, lorsque son équipage a pompé de l'eau pendant 80 heures pour évacuer les habitants du sud de Manhattan. Aujourd'hui, le bateau-pompe est géré par une association à but non lucratif qui sensibilise le public à l'importance des navires historiques et propose des visites du port ainsi que des formations à de nouvelles compétences, tout en préservant un pan important du patrimoine new-yorkais. John J.Harvey ont joué un rôle essentiel pendant la Première Guerre mondiale, servant à guider les navires de la Marine, y compris ceux éblouis, hors du port de New York. Pour réaliser la nouvelle commande d'Auerbach, la surface extérieure de John J.Harvey Le bateau est en cours de restauration : sa peinture écaillée et la rouille accumulées au fil des décennies sont enlevées, puis il est recouvert de plusieurs couches de peinture neuve, ce qui lui assure une longue durée de vie. Après l’exposition, il sera repeint selon sa livrée historique d’origine.

Inventé pendant la Première Guerre mondiale, le camouflage « dazzle » (également appelé « razzle dazzle » aux États-Unis) fut appliqué sur des milliers de navires, tant au Royaume-Uni qu'aux États-Unis. Son développement est attribué à l'artiste naval britannique Norman Wilkinson, qui affirmait en 1917 que peindre les navires de formes géométriques aux couleurs contrastées – s'interrompant et s'entrecroisant – rendrait leur repérage difficile pour les navires ennemis. S'inspirant à la fois du camouflage animal et des mouvements d'avant-garde tels que le cubisme, le futurisme et le vorticisme, le camouflage « dazzle » – contrairement au camouflage traditionnel – était utilisé pour désorienter les navires plutôt que pour les dissimuler.

L'effet « dzzle » ne se limitait pas à un style, mais constituait une stratégie, donnant naissance à des milliers de modèles différents, du plus courant motif « zèbre » aux créations expérimentales comme le motif « Watson-Norfolk ». Naviguant dans le port de New York, ces navires ornés de paillettes furent décrits par les journalistes comme des « tableaux cubistes », un « cauchemar futuriste » et un « musée d'art flottant ».

Au moment où le camouflage éblouissant est entré en vigueur, durant les périodes les plus actives, on coulait en moyenne 8 navires par jour, contribuant ainsi aux plus de 37 millions de vies perdues au cours des quatre années de la Seconde Guerre mondiale.

Télémètres

Utilisés sur les sous-marins allemands pendant la guerre, les télémètres étaient des mécanismes optiques manuels permettant de calculer la distance d'une cible. L'opérateur ajustait l'appareil jusqu'à ce que les deux demi-images de la cible s'alignent pour former une image complète. Le système Dazzle, avec ses motifs découpés et répétitifs, rendait l'alignement des deux moitiés difficile, et l'image restait confuse même lorsqu'elles étaient alignées. De ce fait, le calcul de la distance, de la direction et de la vitesse du navire ciblé s'avérait complexe.

Navires éblouissants contemporains

La série de navires éblouissants contemporains, commandée conjointement par 14-18 NOW et la Biennale de Liverpool, et soutenue par Bloomberg Philanthropies, a vu défiler des navires éblouissants à Londres (Tobian Rehberger), Liverpool (Carlos Cruz-Diez et Sir Peter Blake) et Édimbourg (Ciara Philips), touchant à ce jour plus de 13 millions de personnes. Le navire éblouissant d'Auerbach est le premier basé aux États-Unis et le dernier de la série avant le centenaire de la fin de la Première Guerre mondiale, le 11 novembre 2018.

Pour plus d'informations sur la série de navires Dazzle, visitez www.1418now.org.uk.