Franz West Le Moi et le Ça

TLe Moi et le Ça « The Art of the Art » est la plus récente et la plus grande sculpture en aluminium à ce jour de l'artiste de renommée internationale Franz West. Haute de six mètres, l'œuvre se compose de deux formes abstraites en boucle, similaires mais distinctes, aux couleurs vives : l'une rose bonbon, l'autre composée de blocs alternés de bleu, de vert, d'orange et de jaune. Leur base incurvée forme des tabourets, invitant les passants à s'arrêter, à s'asseoir et à interagir directement avec l'œuvre. Pour West (né en 1947 à Vienne, en Autriche), la sculpture n'est pleinement achevée que lorsque le spectateur entre en contact avec elle. Le Moi et le Ça cela est cohérent avec le désir global de l'artiste de créer des environnements conviviaux pour la contemplation de l'art, en utilisant sa combinaison caractéristique de fantaisie et de monumentalité.

Créée spécifiquement pour la première rétrospective américaine complète de West, présentée l'automne dernier au Baltimore Museum of Art, Le Moi et le Ça L'œuvre emprunte son nom à l'un des textes les plus célèbres de Sigmund Freud, dans lequel il explore le combat du moi contre trois forces : le ça, le surmoi et le monde extérieur. Cette présentation en plein air renforce le lien entre le travail de West et celui de Freud, permettant à ces forces de se mêler aux rues de New York qui servent de toile de fond.

West a débuté sa carrière au milieu des années 1960 à Vienne, en plein essor du mouvement actionniste. Ses premières sculptures, performances et collages étaient une réaction à ce mouvement, où les artistes se livraient à des actions publiques radicales destinées à bousculer la passivité du monde de l'art. Au début des années 1970, West a commencé à réaliser une série de petites sculptures portables appelées « Adaptives » (« Paßstücke »). Le Moi et le Ça Cette sculpture est à bien des égards une version surdimensionnée d'une chaise adaptative. Elle est également en lien direct avec les installations de mobilier de l'artiste, qui transforment galeries, musées et espaces publics en environnements intimes et confortables. West décrit la corrélation entre ses objets en plâtre et ses installations de mobilier comme une manière de concrétiser ses rêves : « Les chaises adaptatives représenteraient le rêve, et les chaises et les tables, la Terre. »