Martin Creed Spectacle de variété

Quand je crée de la musique, j'ai envie de créer des œuvres visuelles, et quand je crée des œuvres visuelles, j'ai envie de créer de la musique. Pour moi, les deux sont plus ou moins identiques, car ce sont deux choses que j'essaie de faire. J'aime les deux. J'aime écouter de la musique quand je crée, et j'aime regarder des choses quand je joue de la musique. — Martin Creed

Pour deux soirées seulement, Martin Creed (né en 1968 à Wakefield, en Angleterre) et sa troupe de musiciens et danseurs investissent la scène new-yorkaise avec un spectacle à la croisée du concert, du théâtre, de la discussion et de la danse. Artiste plasticien reconnu, Martin Creed mêle pop art, absurde, humour pince-sans-rire et pathétique dans son œuvre foisonnante. Ses créations, à la fois modestes et provocatrices, captivent le public. Leur simplicité et leur naturel sont peut-être le mieux résumés par une œuvre textuelle, exposée pour la première fois en 2000 : « Le monde entier + l’œuvre = le monde entier ». Ses installations et événements en galerie bouleversent souvent la tradition de la contemplation artistique, en utilisant les moyens les plus simples. Dans l’une de ses installations les plus célèbres, Travail n° 200 : la moitié de l'air dans un espace donné En 1998, une galerie était remplie de ballons de fête contenant exactement la moitié de l'air de la pièce, plongeant le spectateur dans une ambiance festive qui contrastait avec le titre sobre de l'œuvre. Ses œuvres intègrent souvent des sons mécaniques et humains, comme des métronomes amplifiés qui marquent le rythme ou un piano à queue dont le couvercle s'ouvre et se ferme brutalement.

Les compositions musicales, les performances et les conférences de Creed se sont développées en parallèle de son travail visuel et constituent un aspect majeur de sa production créative depuis le début de sa carrière à la fin des années 1980. Il a confié avoir commencé à se produire sur scène pour la même raison qu'il s'est lancé dans la sculpture : « le désir de dire bonjour, d'essayer de communiquer d'une manière ou d'une autre ». Les sculptures, installations et dessins de Creed puisent leur inspiration dans les objets, les mots et les sons du quotidien ; de même, sa musique exploite au maximum des éléments de base pour créer des chansons et des compositions à la fois épurées, entraînantes et ludiques, aux paroles simples et divertissantes.

Ce spectacle de variétés, genre théâtral à l'ancienne, est, comme on pouvait s'y attendre, imprévisible et ouvert à tous. Il offre à Creed un espace où mêler mots, musique et images – une plateforme idéale pour son expression toujours curieuse et imaginative, et l'occasion, comme il le dit lui-même, « d'y mettre tout son cœur ». Après avoir présenté des variantes de ce spectacle à Londres, Édimbourg et en Nouvelle-Zélande, Creed et son groupe le présentent pour la première fois aux États-Unis. Le format est flexible – improvisé autour d'une structure de base – et une grande partie de la représentation new-yorkaise de Creed sera définie dans les jours précédant l'événement.

Présenté par le Public Art Fund.