Pourparlers : l'Iran de l'Espírito Santo
6: 30-8pm

Iran do Espírito Santo, l'un des artistes contemporains brésiliens les plus accomplis, explore dans son œuvre un large éventail de sujets, allant de dessins sur papier d'une précision exquise à des installations murales monumentales et des sculptures immersives. Son art se situe à la frontière entre le concret et l'abstrait, transposant des formes familières et des matériaux du quotidien en œuvres d'une grande rigueur formelle et d'une richesse perceptive exceptionnelle. Jouant avec la surface, la structure, la lumière et les propriétés intrinsèques de matériaux tels que le verre, la pierre et le métal coulé, ses formes singulières créent souvent de subtils effets d'illusion. Invitant les spectateurs à s'immerger dans cet univers d'expérience perceptive, sa nouvelle œuvre publique pour la ville de New York, cour de récréationL'œuvre, d'une ampleur architecturale ambitieuse, se situe à l'entrée de Central Park. Le développement de son travail, qui aboutit à sa plus grande réalisation publique à ce jour, sera au cœur de sa première conférence publique à New York.
Public Art Fund Les conférences à la New School sont organisées par Public Art Fund en collaboration avec le Vera List Center for Art and Politics de la New School.
Ce programme est rendu possible en partie grâce au Conseil des arts de l'État de New York, avec le soutien du gouverneur Andrew Cuomo et de la législature de l'État de New York.
Galerie photos
Série Automne 2013
Des carrés dans des trous ronds : du White Cube à la sphère publique
Des musées emblématiques aux galeries d'art contemporain, les œuvres sont souvent conçues et présentées en dialogue avec les espaces d'exposition qui les accueillent. Invisible, l'histoire de ce contexte façonne notre perception et notre compréhension de l'art. Au sein du foisonnement visuel des bâtiments, des passants, des rues, de la publicité et du paysage environnant, l'espace public offre une histoire riche et complexe. En perpétuelle mutation, cet espace public se soucie peu des conventions de l'histoire de l'art et du concept de « white cube », et invite les œuvres à communiquer au-delà des limites traditionnelles de l'espace d'exposition.
Pour les conférences d'automne 2013 à la New School, Public Art Fund invite des artistes dont les pratiques diverses ont inclus un travail significatif dans des galeries et des musées, ainsi que dans la sphère publique, à partager leurs expériences de travail à la fois dans le white cube et dans l'espace public.
À propos de l'artiste
Iran do Espírito Santo (né en 1963 à Mococa, au Brésil) vit et travaille à São Paulo. Il a obtenu sa licence à la Fundação Armando Alvares Penteado de São Paulo. Ses œuvres ont été largement exposées dans des musées et galeries du monde entier et figurent dans les collections de nombreux musées internationaux de renom, dont le Museum of Modern Art de New York, le San Francisco Museum of Modern Art et le Museum of Contemporary Art de San Diego. Il a également participé à la Biennale de Venise, à la Biennale de São Paulo et à la Biennale d'Istanbul. Parmi ses expositions récentes : Le portrait comme image du monde au Musée d'Art Moderne de São Paulo et Présent au Musée d'art moderne de San Francisco. Il est représenté par la galerie Sean Kelly à New York.
